Створіть у ілюстраторі такий собі паралелограм

Що вам знадобиться

Для початку роботи з Draw увійдіть за допомогою свого Adobe ID або створіть його безкоштовно. Ми використовуємо Draw на iPad Pro. Деякі функції та інтерфейс користувача можуть відрізнятися між пристроями iPad, iPad Pro, iPhone та Android.

Почніть новий проект

Перегляньте всі свої проекти у поданні Work. Торкніться (+), щоб створити новий проект, а потім натисніть Настроювання документа, щоб вибрати формат - усі пресети містять корисні деталі, такі як розмір та роздільна здатність. Опинившись у новому документі, торкніться (+) та виберіть Шар зображення, щоб розмістити зображення з Вашого кадру. Ви також можете вибрати еталонне зображення з інших джерел, таких як Adobe Stock. Див. Розділ Швидкий пошук та придбання активів Adobe Stock, щоб дізнатися більше.

Використовуйте щіпку двома пальцями, щоб збільшити зображення, а потім торкніться шару зображення та зменшіть непрозорість. Потім перетягніть шар шару зображення під шар шару малювання в стеку шарів, щоб він був готовий до відстеження.

Простежте або намалюйте від руки пензликами

Основна панель інструментів містить п'ять пензлів та гумку. Довго натискайте пензлик, щоб переглянути доступні типи пензлів, або двічі торкніться пензля, щоб змінити його настройки. Перетягніть вгору або вниз на елементи розміру та непрозорості, щоб змінити значення, та уточнити пензлик у налаштуваннях кисті. Внесіть зміни в такі атрибути, як «Округлість», «Кут» і «Конус», а потім починайте їх відстежувати.

Порада: Ви можете вимкнути кисть за замовчуванням за допомогою нової. Якщо вам подобається використовувати певну пензлик для своєї роботи, додайте її на панель інструментів у різних розмірах, непрозорості та налаштуваннях.

Робота з кольором

Виберіть пензлик і натисніть Колір. Виберіть колір із вбудованих кольорових тем або змішайте колір за допомогою функції "Вибір кольорів". Торкніться (+), щоб зберегти улюблений колір у своїй бібліотеці - тепер ви можете отримати доступ до нього зі своєї бібліотеки в будь-який час, а також з інших програм Adobe, таких як Adobe Photoshop Sketch. Коли ви малюєте, ви можете довго натискати на закритий штрих, щоб заповнити його кольором. Або довго натискайте на «Колір» та перетягуйте вушка, щоб відібрати колір із твору ілюстрації.

Порада: Вибір за замовчуванням у вибраному кольорі - колесо, але ви також можете вибрати кольори з RGB або з історії (кольори, які ви використовували раніше).

Додайте фігури та працюйте з шарами у своєму малюнку

Організуйте свій малюнок, розмістивши кольори та предмети на окремих шарах. Торкніться шару, щоб отримати додаткові параметри - дайте шару унікальну назву, відрегулюйте його непрозорість та режим накладання (який керує тим, як кольори взаємодіють із шарами під ним) та прихойте або покажіть шар, торкнувшись значка очей у верхній частині.

Порада: Двічі торкніться мініатюри шару, щоб швидко приховати або показати його.

Торкніться значка фігури вгорі, щоб додати прямі лінії, криві та форми. Перетягніть по краю фігури, щоб відстежити її, двічі торкніться її, щоб натиснути її, або довго натисніть, щоб залити кольором. Ми додали напівтонову текстуру - векторну форму, створену в Adobe Capture та збережену в Бібліотеці - та видалили небажані частини шару за допомогою інструмента "Ластик". Щоб використовувати наш напівтоновий екран у своїх проектах, відкрийте бібліотеку напівтонових і натисніть кнопку Зберегти, щоб скопіювати бібліотеку у свій обліковий запис. Переглядайте Захоплення кольорами, формами та пензлем на ходу, щоб дізнатися, як захоплювати власні фігури.

Збережіть свій малюнок і поділіться ним

Намалюйте автоматично збереження проекту під час вдосконалення. У будь-який час торкніться кнопки Закрити, щоб повернутися до подання проекту. Торкніться (+), щоб додати ще один документ до проекту. Ви можете копіювати, видаляти або переміщувати документи з одного проекту в інший, натискаючи "..." і вибираючи документ, на який ви хочете вплинути. Ви можете зробити те ж саме з усіма проектами у вікні Work.

У режимі перегляду документа торкніться значка спільного доступу, щоб вивчити способи експорту та спільної роботи. Ви можете вдосконалити свої ілюстрації на робочому столі (Adobe Desktop Apps> Illustrator CC), опублікувати свій проект у Behance за один крок або додати його до своєї камери (Зображення> Зберегти зображення). Або збережіть PDF (Creative Cloud Files як PDF) та створіть спільне посилання (Посилання на проект).

2 відповіді 2

Як інші намагалися сказати, ви можете скористатися інструментом "Зсув" (Skew знаходиться у Photoshop).

Розташування інструменту зсуву:

Інший варіант

Я б більше шансів зробити інструмент прямого вибору (Біла стрілка) і вибрати дві точки на одній стороні примітивної форми.

Тоді або стрілка вгору, стрілка вниз, стрілка вліво або вправо (або миша, якщо ви бажаєте), щоб отримати бажаний результат. Для цього зображення я використав стрілку вниз.

Крім використання інструменту перекосу на прямокутнику ви можете:

1) Намалюйте будь-яку лінію, використовуючи інструмент лінії або навіть інструмент для пера.

2) Дублюйте цей рядок за допомогою Alt (Опція в Mac) та переконайтесь, що він вирівняний, утримуючи клавішу Shift під час перетягування.

3) Складіть паралелограм, додавши прямі лінії до сторін.

Це не зовсім найпрактичніше і не так швидко, як стрижка, але це може бути корисно для чогось подібного:

Але так, виготовлення прямокутника та зрізання його за допомогою інструменту перетворення також справедливі.

01. 365 днів мистецтва

Виховуйте своє творче мислення щоденними викликами

Автор: Лорна Скобі | Видавець: Книги Гарді Грант | Опубліковано: 2017 | Формат: М'яка обкладинка

Крок 1

Щоб настроїти на подальшу роботу, я створюю кольоровий ескіз. Це можна зробити в будь-якому растровому редакторі. Для цих цілей я використовую Photoshop та графічний планшет Wacom. Ви можете використовувати будь-яку пензлик, зазвичай я використовую стандартну пензлик з м'якими краями. Змішати кольори з таким пензлем легко, так як він напівпрозорий по краях.

Растровий редактор дозволяє нам мати необмежений контроль над світлом та кольором. Наприклад, для вже зробленого ескізу можна застосувати фільтр, змінити баланс кольорів у тінях, збільшити чи зменшити яскравість та контраст тощо.

У цій роботі я використовував текстурну пензлик, виготовлений із стандартного набору пензлів, просто тому, що це допомагало мені підготуватися до психологічної форми та передати необхідний настрій. Працюючи в Adobe Illustrator, я дивився на кольоровий ескіз і говорив: «Я хочу те саме відчуття від закінченої роботи».


Тепер я можу вибрати лише колір за допомогою Інструмент для окулярів (I). Тому я буду малювати у випадковому порядку далі. Я вставляю ескіз кольорів в окремий шар Adobe Illustrator і блокую його.

Крок 2

Дуже часто в процесі роботи мені доводиться брати колір з Інструмент для окулярів (I) з певного моменту. І в цей момент часто це вже купа об’єктів з растровими ефектами. Щоб не коригувати Інструмент для окулярів (I) в процесі роботи я вставляю абсолютно біле растрове зображення в робочу область документа і розміщую його над усіма об'єктами.


Тепер вам потрібно встановити Режим багаторазового змішування для цього об’єкта.


Якщо вимкніть видимість об’єкта в меню Шари палітра, Інструмент для краплі очей буде вибір властивостей об'єкта, і якщо ви увімкнете видимість, ви можете вибрати лише колір будь-якої точки зображення.

Висновок

Використовуючи техніку підготовки нашого кольорового ескізу, ви можете створити твори мистецтва в будь-якій послідовності. Образно кажучи, ви можете почати з чайки у вікні і закінчити з головним героєм. У цьому головна принадність готового ескізу - рішення вже існує, його просто потрібно ретельно перетворити у векторний!

Але деякі речі найкраще малювати за принципом "від загального до конкретного". Це означає, що спочатку ви створюєте силует дерева з гілками, потім світлом і тінню тощо. Ви створюєте образ кори в самому кінці. Якщо ми почнемо спочатку створювати кору, то більші форми потрібно перемістити вниз.

І половину часу ми проведемо на розміщення об’єктів. Тому, щоб не збільшити обсяг роботи, краще створити об’єкти в потрібній послідовності.

У цьому випадку простіше виправити помилки. Крім того, шари потрібно підтримувати в порядку, особливо якщо у вашому творі мистецтва багато предметів. Намалюйте дерево, потім з’єднайте всі об'єкти, пов’язані з ним, в один шар і зафіксуйте.

Сподіваюся, вам сподобався цей підручник і ви знайшли в ньому щось нове і корисне. Удачі!

Подивіться відео: Уроки Adobe Illustrator. Урок 37: Как создавать размытый фон из фото (Лютого 2020).